Des fleurs lumineuses et parfumées, considérées comme les premiers habitants de la planète, doivent être capables de dessiner. Chaque usine nécessite une approche individuelle. Après tout, chaque fleur est une petite vie, et elle se prête à la description artistique. Cela ajoutera non seulement à la galaxie de véritables chefs-d'œuvre des beaux-arts, mais apportera un plaisir extraordinaire au travail de l'artiste.

Sur la photo, les fleurs semblent prendre vie. Par exemple, la beauté des pivoines printanières peut être transmise avec un crayon, des aquarelles et de la gouache. Vous pouvez également créer un appliqué étonnant en utilisant du papier et du carton de couleur.

En savoir plus sur la façon de dessiner des pivoines à la gouache, puis - dans la vidéo d'information.

Leçon vidéo "Apprendre à dessiner des pivoines"

Pivoines peintes à la gouache

Il est curieux que les artistes hollandais aient surtout préféré représenter des pivoines luxueuses. Les fleurs étaient une popularité vraiment enviable. Des pivoines luxuriantes pouvaient être vues non seulement dans les natures mortes, mais aussi dans les paysages et même dans les portraits et les scènes de genre. Cependant, les Hollandais n'étaient pas les découvreurs de la beauté des fleurs printanières. Depuis l'Antiquité, la pivoine est dotée propriétés magiques Chinois.

Jusqu'à présent, les peintres chinois ne se lassaient pas d'expérimenter les techniques de dessin des pivoines. Cependant, selon les experts, seules les peintures peuvent transmettre la subtilité et la tendresse des nuances de pivoine. Vous pouvez utiliser à la fois l'aquarelle et la gouache. Bien sûr, c'est une occupation pour les vrais maîtres des beaux-arts.

Travailler avec la gouache nécessite non seulement des connaissances et des compétences remarquables, mais aussi de la patience, de la concentration et de la diligence. Ensuite, nous pouvons dire avec confiance que le travail est fait pour le résultat.

Les peintres novices peuvent également tester leurs capacités de force. Afin de simplifier votre tâche, vous pouvez utiliser une peinture finie représentant une pivoine comme bon exemple.

Pour le dessin, vous aurez besoin d'une feuille de papier ou de carton paysage, d'un simple crayon, de pinceaux fins et épais et de gouache directement.

Tout d'abord, vous devez décider de l'emplacement des pions et de leur nombre. S'il est censé dessiner des pivoines debout dans un vase, alors une image verticale de fleurs serait la meilleure. Les buissons ou une partie d'une guirlande ont fière allure lorsque la feuille est horizontale.

Les grands principes de l'image d'une pivoine à la gouache:

  • créer un arrière-plan ;
  • marquez avec des traits roses les endroits où les fleurs seront dessinées;
  • mélangez deux couleurs de peinture;
  • avec un gros pinceau, dessinez les pétales de la première pivoine avec de larges traits;
  • affiner les contours avec un pinceau fin ;
  • il est important de ne pas laisser sécher la gouache ;
  • peignez le milieu de la fleur avec des traits nets;
  • utilisez de la peinture blanche pour représenter des pétales de pivoine au milieu;
  • Utilisez de la peinture verte pour peindre les feuilles autour de la fleur.

Dessiner des pivoines à la gouache n'est pas une tâche facile et nécessite un grand dévouement. Tout d'abord, vous devez être capable de travailler avec de la gouache. Dans le même temps, la condition principale du processus visuel doit être prise en compte - il s'agit d'une combinaison habile de couleurs les unes avec les autres. Il est important de trouver le "juste milieu". Ainsi, les peintures mélangées doivent être modérément liquides et modérément épaisses. Cela est nécessaire pour représenter la subtilité non seulement de la fleur, mais également des lignes correspondantes. De plus, vous devez dessiner sur de la gouache humide. Vous ne pouvez pas attendre qu'il sèche.

Bonjour!

Je tiens à remercier tous ceux qui ont participé à ma première classe de maître de peinture en ligne. Malheureusement, le système onwebinar n'a pas été à la hauteur de mes attentes, et lorsque le nombre de participants a dépassé les 20 personnes, la diffusion du webinaire est tombée en panne :(.

Néanmoins, la diffusion sur YouTube du processus d'écriture de l'image a été un succès.

Si ce format de cours de peinture vous intéresse, je serai très reconnaissant de vos retours, souhaits ou suggestions. C'est très important pour moi.

Il est possible que toutes les versions ultérieures soient tenues dans ce format. La seule chose est que je vais essayer de trouver un nouveau système fiable pour organiser un webinaire en ligne, et il n'y aura plus de problèmes comme aujourd'hui.

Nous procédons à une étude détaillée de l'image. La principale chose à noter ici est que directions des tiges, des brindilles, des fleurs .

Le groupe de couleurs principal et dominant est situé légèrement en dessous du centre de la toile, sur le côté droit. Presque toutes les fleurs et rameaux s'étirent vers le haut et vers la droite, presque en diagonale.

En haut à droite une sorte de lumière, la lumière du soleil traversant les feuilles.

En bas à gauche sous le groupe des pivoines, l'ombre la plus sombre et la plus épaisse de l'image s'est formée, sur le feuillage vert.
La lumière imprègne toute l'image, mais ça s'estompe en quelque sorte, les objets les plus brillants sont en haut à droite.

Tableau "Pivoines arbustives" plutôt abstrait, il n'y a ici aucune précision, une grande préférence est donnée aux traits rapides qui contribuent à créer l'illusion de fleurs, branches, bourgeons... L'image est belle, et très intéressante justement dans la technique dans laquelle elle est écrite.

Alexander Sergeev m'a appris cette technique. Ses peintures sont remplies d'une légèreté et d'une légèreté étonnantes, je l'obtiens d'une manière ou d'une autre différemment ... Néanmoins, j'aime beaucoup cette technique pour son approche pas tout à fait habituelle, mélangeant des couleurs inhabituelles, obtenant des traits translucides et en même temps pâteux. Parlons plus de la technologie plus tard ...

Dans cette technique le diluant et le vernis dammar ne sont pas utilisés- seul besion l'huile de lin.

Cela donne deux gros avantages :

  1. Peinture à l'huile de lin sèche assez longtemps et nous pouvons corriger et modéliser quelque chose pendant plusieurs (5 je pense bien sûr) jours. Bien que, bien sûr, je veuille que vous aimiez votre photo tout de suite, et que vous n'aviez pas envie de corriger - mais il n'y aurait qu'une envie d'admirer 🙂
  2. Si vous n'utilisez que de l'huile de lin dans votre travail, dans la pièce où vous dessinez, pratiquement il n'y aura pas d'odeur caractéristique de la peinture à l'huile. C'est un gros plus, surtout si vous devez écrire à la maison.

Matériel et outils pour un cours de peinture

Nous pressons beaucoup de blanc sur la palette. Eh bien, si vous avez une grande palette, c'est très pratique. Et dans un cercle (ou périmètre), nous pressons le jaune, le vert, le bleu, le violet, le kraplaki. A peu près dans cet ordre :

  • blanc;
  • jaune de cadmium (moyen);
  • olive;
  • vert à base de plantes;
  • FC vert ;
  • lumière vert cobalt;
  • bleu ciel;
  • FC bleu ;
  • lumière violette de cobalt;
  • cobalt violet foncé (obligatoire);
  • kraplak violet durable;
  • kraplak rouge fort.

Aussi, vous avez besoinpréparez un simple crayon et des serviettes de table ordinaires, des serviettes en papier ou simplement du papier toilette pour essuyer les couteaux à palette. De plus, il sera beaucoup plus pratique pour tout le monde d'écrire si vous laissez une poubelle à côté du chevalet, de sorte que sale Peinture à l'huile Jetez immédiatement les lingettes.

Vous n'êtes pas obligé de tout copier exactement. nuances et traits de fleurs. Observez le placement du bouquet, les directions principales , essayez de faire en sorte que presque toutes les fleurs soient soumises à la même dynamique, rappelez-vous la transition en douceur de la lumière à l'obscurité - le reste peut être improvisé, modifié un peu ...

Notre image, si vous regardez bien, est assez illusoire,c'est un élément de traits de différentes nuances et rythmes harmonieux qui créent l'illusion de fleurs, de branches, d'air et de lumière….

Processus de peinture

Esquisser

Faisons-le d'abord croquis simple et rapide notre intrigue simple :

  • la zone où nous aurons l'essentiel du bouquet,
  • marquez vous-même au crayon le groupe dominant de fleurs, ou une fleur,
  • de plus, vous pouvez montrer avec un crayon les directions principales et la disposition des fleurs: où la fleur est tournée, le bourgeon est ouvert ou fermé, où la fleur regarde: vers le haut, vers le bas ou vers nous, la partie centrale de la fleur d'étamine est-elle visible , etc.,
  • de plus, vous pouvez simplement définir vous-même la direction des branches qui divergent dans des directions différentes.

Vous pouvez regarder votre travail à travers l'objectif de la caméra et évaluer si vous avez tout fait correctement.

Mélange de peintures

Réalisation de mélanges translucides :

  • blanc + jaune de cadmium moyen ;
  • lumière blanche + vert cobalt ;
  • blanc + olive + bleu ciel ;
  • blanc + bleu ciel.

Nous faisons des mélanges dans lesquels une certaine couleur se fondra doucement en blanc.

Passez en douceur de la saturation à une impureté de pigment à peine perceptible en blanc. Nous remplissons notre arrière-plan avec ces couleurs très claires, en nous déplaçant en diagonale du coin supérieur droit vers le bouquet, gagnant progressivement en saturation de couleur.

  • Nous faisons la prochaine mélanges plus foncés , où il y a moins de blanc et plus de couleur (vert + bleu + blanc) ;
  • FC vert + bleu ciel + blanc ;
  • vert cobalt clair + bleu + blanc ;
  • olive + bleu + blanc ;
  • olive + violet de cobalt (goutte) + blanc ;
  • vert à base de plantes + blanc + jaune.

4. Nous approchons lentement de notre fleurs , mais nous commencerons à les écrire lorsque l'arrière-plan sera déjà presque complètement rempli
Le vert le plus foncé sous les fleurs :

  • vert gazon + violet cobalt foncé
  • olive + cobalt violet foncé
  • vert cobalt clair + violet cobalt foncé

Nous faisons des mélanges de nuances vertes disponibles dans l'arsenal avec du violet, ou vous pouvez essayer avec du bleu FC ou de l'outremer, vous devriez également obtenir une couleur très foncée.

Tiges et branches

Nous trempons le bord du couteau à palette dans de la peinture sombre, dans les mélanges restants de peintures sombres et avec des touches légères, nous écrivons des branches, en observant la direction.

Au sommet des branches nous jetons une illusion feuilles , des mélanges très légers, à peine perceptibles de verts avec du blanc, et vert + bleu + blanc.

"Pivoines arbustives"

Ensuite, un peu plus confiant écrire l'illusion de l'éblouissement bourgeons non ouverts en arrière-plan. Nous faisons cela avec un mélange très léger de violet de cobalt avec du blanc, de rouge kraplak et de violet avec du blanc, vous pouvez ajouter une goutte de jaune (de préférence clair ou citron) à ces mélanges.

bourgeons il y en a aussi dans la partie ombrée de l'image, on les écrit facilement en jetant de la peinture sur le vert avec un couteau à palette, mais dans le blanc on obtient déjà un peu plus de cobalt violet et de kraplak. Esquissant ces éblouissement où vous voulez intuitivement les mettre, mais nous ne sommes pas pressés, nous nous éloignons et pendant un moment nous sommes distraits de la toile afin d'évaluer le succès de l'application des traits.

fleurs de pivoines

Plus loin, commençons la fleur m. Tout d'abord, pratiquons sur des bourgeons plus gros et plus expressifs. Nous prenons les mêmes mélanges de violet et de kraplak avec du blanc dans des proportions différentes, quelque part en faveur du blanc, quelque part en faveur du violet ou du rose. Avec un couteau à palette, on touche légèrement la toile, en augmentant progressivement la pression, et on récupère pas mal de peinture sur le couteau à palette. Ainsi, on obtient un pétale assez volumineux. Rappelez-vous les ombres et la lumière sur les fleurs et les pétales.

Fleurs et pétales nous sont proposés par deux méthodes : une teinte plus claire, presque blanche, pâteuse - une épaisse couche de peinture.

Ainsi, les feuilles les plus claires et les plus pâteuses apparaîtront visuellement les plus proches de nous, les plus sombres et les plus translucides - seront les plus éloignées.

Fleurs du côté droit, ils fondent dans la lumière qui perce les branches. Les fleurs du centre, sur fond de verdure, sont déjà plus nettes et plus expressives. Il est important que les fleurs regardent dans des directions différentes, soient inclinées et dissoutes de différentes manières. Quelque part le bourgeon vient juste de s'ouvrir, quelque part il se fane déjà, certaines fleurs sont plus petites, certaines fleurs sont plus pleines et plus magnifiques, certaines, au contraire, sont modestes et petites.

centres floraux : nous les écrivons dans des tons plus foncés, vous pouvez utiliser du violet de cobalt pur ou du point rouge, du point violet. Pour ce faire, nous avons besoin d'un petit couteau à palette, de préférence avec une pointe pointue. Nous recueillons de la peinture sur la "semelle" du couteau à palette et la lissons jusqu'au centre de la fleur, nous le faisons en mouvements de zigzag à partir du centre.

Étamines : par-dessus ces centres violets foncés, on fait des « claques » légères avec un couteau à palette sur la pointe duquel on a entaillé un peu de médium jaune cadmium, on peut y mélanger un peu de kraplak rouge. De plus, au-dessus des étamines formées, nous faisons quelques coups supplémentaires avec du blanc et du jaune - ainsi certaines de nos étamines avanceront.

accents

On corrige certains moments pas tout à fait réussis, on ajoute des feuilles claires ou foncées, des ombres, ou des reflets brillants... Peut-être quelque part on veut ajouter un bourgeon, mais ailleurs, au contraire, enlevez-le, c'est facile à faire avec un couteau à palette . Un bourgeon, une fleur ou un pétale infructueux peut être transformé en une brume de fond. S'il s'avère sale, enlevez toute la peinture avec un couteau à palette et mettez une nouvelle belle couleur.

Dans cette technique, vous pouvez représenter toutes les belles fleurs : marguerites, pivoines, coquelicots, tulipes, chrysanthèmes, roses, tournesols, fleurs sauvages, branches d'arbres en fleurs, certaines fleurs fictives. En même temps, en effectuant les mêmes actions, en utilisant les mêmes peintures, chacun obtient quelque chose d'unique.

Cours vidéo de peinture "Pivoines"


Enregistrement d'une classe de maître de peinture complète

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La durée de la master class est de 2h40.


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Je vous souhaite à tous bonne chance et succès créatif!

Concours panrusse pour les professeurs de musique, de dessin et de MHK pour le meilleur développement méthodologique "Leçon-présentation"

Présentation de la leçon "Comment dessiner une fleur de pivoine"

Master class avec photos étape par étape

Sidorova Zoya Grigorievna, éducatrice MBDOU " Jardin d'enfants type combiné n ° 8 "Aistenok", Mitchourinsk
Description: cette master class est destinée aux enfants à partir de 7 ans, enseignants, éducateurs, enseignants de l'enseignement complémentaire, parents aimants et créatifs.
But: pour la décoration des locaux, un cadeau, peut servir d'oeuvre pour une exposition, un concours.

diapositive 2

Cible: dessin à la gouache sur carton coloré.
Tâches:

Éducatif:
- se familiariser avec les techniques de dessin d'une pivoine.
- apprendre à dessiner une fleur complexe à la gouache, en utilisant différentes techniques de dessin : création d'un croquis au crayon, coup de pinceau, dessin à la pointe du pinceau.

Consolider les compétencesen utilisant différentes techniques de dessin : esquisse au crayon, coup de pinceau, dessin à la pointe du pinceau.

Développement:
- développer la capacité de mélanger les peintures sur une feuille de papier, sur une palette.

Continuez à développer la capacité de remarquer et de refléter la beauté des fleurs dans le dessin.

Éducatif:

Cultiver le respect de la nature

Équipement:présentation de l'auteur "Comment dessiner une fleur de pivoine", manuel électronique, pivoines dans un vase (ou illustrations)

à usage individuel :

feuille A4 de carton bleu;

Résultats d'apprentissage prévus :

sujet:

Capacité pratique à dessiner une fleur complexe à la gouache;

Acquérir de l'expérience dans le dessin d'une pivoine par vous-même;

interdisciplinaire :

Formation de compétence dans le domaine de l'utilisation des ressources Internet;

personnel:

Formation du désir de dessiner, de voir la beauté de la nature, sa valeur esthétique;

Développement de la capacité à organiser la coopération pédagogique, travailler individuellement et en binôme, argumenter son opinion ;

Formation d'une attitude responsable et prudente envers les plantes.

Pendant les cours :

1.1 Moment organisationnel

L'enseignant propose de deviner l'énigme d'une plante à fleurs:

M beaucoup de pétales

Fleurs délicates de conte de fées,

Le buisson grandit,

Fleurit de mai à juin !

Réponse : Pivoine

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1.2 Définir l'objectif de la leçon

Objectif : définir une tâche d'apprentissage basée sur la corrélation de ce qui est déjà connu et appris par les élèves et de ce qui est encore inconnu

Écoutez attentivement, formulez le sujet de la leçon, les tâches de la leçon

Il y a un vase de pivoines sur le bureau du professeur.

Le professeur attire l'attention sur le bouquet. Quel est le nom de la plante ?

idée de génie:

Amène les élèves à formuler le but de la leçon.

Pourquoi ce bouquet est-il apparu dans la classe aujourd'hui ? (nous allons dessiner une fleur de pivoine)

Que savez-vous de cette plante ? (réponses des enfants)

L'enseignant donne quelques informations sur la pivoine:

La pivoine est la reine des fleurs. Beaucoup l'appellent, car c'est une très belle fleur luxuriante avec un arôme délicat et captivant.
Il est aimé de l'Occident, de la Russie, de l'Orient,
Digne d'éloge cette merveilleuse fleur.
C'est magnifique, beau, parfumé et lumineux,
Pour un cœur sensible - un cadeau merveilleux.
(M. Kolachova)
La fleur de pivoine rappelle à chacun de nous l'enfance et la maison parentale. Aussi le jardin de grand-mère. Examens scolaires. J'aime le look légèrement ébouriffé de la pivoine. La pivoine est intéressante à la fois pour les poètes et les artistes de tous les temps. Et comment pourrait-il en être autrement - cette fleur est belle et a été un symbole de noblesse depuis les temps anciens...
En Chine, c'est un symbole de richesse, de noblesse et de prospérité. On pense que les mauvais esprits ont peur de lui et n'apparaissent jamais là où fleurissent les pivoines.

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Avant-hier dans un feuillage vert
Les cônes de bourgeons se balançaient.
Soudain le matin, à l'aube du jour,
Les fleurs me saluent.
Leur odeur ! Cet esprit est magique

Rempli de pouvoirs de guérison
Il est rempli de soleil
C'est rafraîchissant et revigorant..
(Nina Seryogina)

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1.3 Minute d'éducation physique

Objectif : l'utilisation de technologies salvatrices pour éviter le surmenage et la surcharge des étudiants

"Pétales"
Des fleurs ont poussé dans le jardin, (Les mains soulèvent doucement le haut, s'étirent.)
A laissé tomber les pétales. (Agitant les mains)
Soudain, une brise a soufflé - (swing)
Le pétale tourbillonnait. (tournant)
La brise les arrachera (mains en l'air)
Et reviens sur terre. (assis au travail)

1.4 Mise à jour des connaissances

Question problématique : Comment dessiner une fleur de pivoine ?

Quelle est la forme d'une fleur de pivoine ? (forme boule)

Combien de pétales a une fleur ? (tant)

De quelle couleur est la fleur ? (rose)

Comment obtenir de la gouache rose tendre ? (mélange gouache fuchsia et zinc blanc)

2. Travaux pratiques : "Dessiner une fleur de pivoine."

Objectif : réaliser un dessin à la gouache sur carton de couleur

Matériel nécessaire pour le travail :
. carton bleu;
. gouache, deux pinceaux : poney ou écureuil n° 1 et n° 2 ;
. double vitrage anti-déversement pour l'eau,
. palette, crayon simple ou blanc.

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Avancement du dessin :
Poser une feuille de carton de couleur à l'horizontale

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Dessinez un cercle légèrement aplati avec un crayon

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Décrivez-le à la gouache rose (mélange fuchsia et gouache blanche)

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Peignons l'ovale résultant avec la même peinture

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Avec le bout du pinceau, dessinez les gros pétales inférieurs de la pivoine

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Peignons dessus

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Nous commençons à dessiner le milieu de la pivoine juste au-dessus du centre de l'ovale avec un ton plus clair de gouache rose (ajoutons plus de peinture blanche)

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Nous dessinons la première rangée de pétales avec de grands traits autour du milieu

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D'en bas, ces pétales sont ombrés d'une couleur rose plus saturée.

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Nous dessinons la prochaine rangée de pétales avec des traits, en superposant les précédents.

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D'en bas, nous ombrons ces pétales avec une couleur rose plus saturée.

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Nous avons mis un certain nombre de pétales sur eux

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Les ombrager en dessous

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Puis dessinez des pétales plus courts

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Les pétales sont dessinés à la gouache rose foncé

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Nous dessinons chaque pétale plus en détail avec de la gouache violette douce (mélange de gouache rose et bleue)

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Feuilles commencez à peindre avec de la gouache vert clair (mélange de gouache verte, blanche, jaune)

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Ombrez le milieu des feuilles avec de la peinture vert foncé

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A la gouache légère, avec la pointe d'un pinceau fin, tracer des nervures sur les feuilles

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Savoir-faire dessiner une fleur de pivoine à la gouache

Être capable - d'analyser le travail d'un ami, de travailler en binôme

4.Réflexif - évaluatif

Objectif : identifier la position émotionnelle et cognitive des élèves.

Reflet de l'activité

Analysez le changement de leur humeur pendant la leçon.

Organise un travail sur la définition de l'activité réflexive dans la leçon :

Avons-nous atteint les objectifs de la leçon ?

· Qu'as-tu appris?

· Qu'est-ce qui a été le plus utile ?

Savoir utiliser la terminologie et l'utiliser correctement

Personnel : évaluation morale et éthique

Réglementaire : évaluation

D tâche ménagère

Sources utilisées :

Royaume des herbes et plantes médicinales. Livre conseils pratiques. L'essai de 1870 du Dr Smelsky,

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Bien à vous, chers collègues ! Bonne créativité !

Bonjour à tous ceux qui aiment l'aquarelle, eh bien, ou qui regardent simplement ce matériel pour l'instant ;) La leçon d'aujourd'hui est consacrée à dessin pivoines aquarelle. Ces fleurs empaillées paraissent souvent très difficiles à représenter, beaucoup de personnes hésitent à les dessiner, malgré une assez bonne expérience en dessin.

J'ai redessiné ces beautés à la campagne, alors ne faites pas attention à l'arrière-plan. Il semble que ces fleurs dépassent même les roses en complexité, mais c'est une idée fausse qui peut être facilement surmontée si vous connaissez certaines des subtilités du dessin des pivoines. À leur sujet et seront discutés dans ce post;)

Plus précisément, vous apprendrez :

Comment comprendre dans ce tas de pétales

Comment dessiner des pivoines à différents stades de floraison et sous différents angles

Comment choisir les couleurs pour que les fleurs ne finissent pas par avoir l'air sales

et enfin comment détailler les pivoines avec l'aide d'une technique secrète pour beaucoup, de sorte qu'ils aient l'air volumineux et élaborés.

La première chose à faire est de définir l'emplacement des pivoines dans le bouquet. Cela devrait être fait avec des lignes légères (un crayon dur fera l'affaire, douceur H ou HB). L'essentiel ici est de deviner la taille et la disposition des fleurs, et nous dessinerons les pétales et d'autres détails à l'étape suivante. Au fait, première astuce - si vous voulez obtenir des fleurs détaillées et réalistes, dessinez-les assez grandes (j'ai le format A3, si vous en avez moins - dessinez une ou deux pivoines, pas plus !).

Lorsque vous avez tracé les formes générales, terminez le feuillage (évitez les mêmes images dans la verdure des pivoines donc c'est plus naturel). Vous pouvez également tracer les plus grands pétales de chaque pivoine, situés le long des bords des fleurs. Il ne faut pas dessiner les tissages internes des petits pétales ! (premièrement, c'est très morne, et deuxièmement, ces nombreux traits de crayon apparaissant à travers l'aquarelle n'ont pas l'air esthétiquement agréables).

Après cela, vous pouvez passer directement à la peinture à l'aquarelle. Cette fois je vais dessiner pivoines en techniques mixtes(ce sera une peinture multicouche avec quelques impuretés).

J'ai promis de vous dire comment peindre tout ce bouquet de pétales - l'astuce est que je commence à dessiner une pivoine avec les plus grands pétales et que je passe progressivement aux plus petits à l'intérieur. En même temps, je ne dessine pas tous les pétales avec une précision photographique, mais je le fais avec un indice. Cela peut être vu dans les quatre photos suivantes.

La pivoine elle-même.

Et ici, avec le plus petit pinceau, j'ai tracé plusieurs petites feuilles (curieusement, j'ai utilisé un pinceau synthétique, pas un écureuil, et ça s'est plutôt bien montré).

Plus le milieu de la fleur est proche, plus les pétales sont foncés, car moins de lumière tombe sur eux. Je rends les pétales de droite particulièrement sombres, car l'ombre d'un grand pétale tombe sur eux.

De plus, je vous ai promis de vous dire comment dessiner une pivoine en détail, c'est-à-dire le détailler. Cette photo montre comment cela est réalisé. Des traits soignés sont appliqués avec un petit pinceau, tout comme lors du dessin avec un crayon) Beaucoup ne connaissent pas cette technique, et il n'y a presque aucune information à ce sujet sur Internet. Il s'agit d'une technique de hachures de points. Il a été utilisé avec succès dans le portrait et l'illustration botanique. Comment pensez-vous qu'une telle précision est atteinte ?

Oui, peut-être que quelqu'un n'aimera pas cette technique pour sa sécheresse et son pédantisme, mais dans certains cas, je considère son utilisation très appropriée.

De plus, j'ouvrirai le voile sur un sujet tel que la saleté à l'aquarelle. Ce problème survient probablement chez 99% de ceux qui dessinent. Je ne dirai pas que je ne suis qu'un pro du dessin d'images juteuses, mais il me semble que j'ai découvert l'un des secrets pour se débarrasser de la saleté.

Nous avons tous lu ou entendu plus d'une fois que vous ne pouvez pas mélanger plus de trois couleurs à l'aquarelle, mais pour une raison quelconque, cela n'a pas sauvé beaucoup. Et cela s'est produit parce qu'il est nécessaire d'ajouter des couleurs de toutes les couches. Eh bien, pensez par vous-même - vous mettez un mélange de 2-3 couleurs dans la première couche, puis le même nombre de couleurs dans la deuxième et la troisième - elles brillent également les unes à travers les autres et la saleté se forme.

Je ne vous engage pas à peindre exclusivement avec des peintures pures issues de cuvettes, non ! (ça va être un coloriage enfant flashy) C'est juste que plus tu mets de couches, plus il faut que la couleur soit pure.

Par exemple, sur la deuxième couche, j'essaie toujours de glacis avec de la couleur pure. Si la couleur, comme ces pivoines, est rose, pour la deuxième couche j'utiliserai une couleur pure apparentée à ce rose. Rouge, jaune, fuchsia ou violet. Je n'utiliserai pas de vert, de marron et de bleu. Tout simplement parce que vert+rose=gris, parce que ce sont des couleurs opposées. Le marron lui-même est sale, il se compose initialement de trois couleurs. Comme ça.

Mais assez de distractions continuer à dessiner des pivoines.

Ici, j'ai un autre pionchik à moitié ouvert. Je l'ai peint avec des couleurs très claires et j'ai même laissé du papier blanc à certains endroits - il est situé du côté du monde.

Pour changer, je dessine la verdure de notre bouquet. Les feuilles inférieures sont plus foncées, car à l'ombre. Et la couleur est très sobre, grisâtre. En général, si l'on considère le vert feuille de pivoine comprendre qu'il Pas du tout vert. Pas brillant, avec un mélange de teintes bleues et violettes.

La fleur du haut sera plus sombre que les autres, elle est située dans l'ombre elle-même.

Le travail sur ces pétales complexes est, bien sûr, minutieux et long, mais en même temps il y a quelque chose de méditatif là-dedans. Au fait, vous ne trouverez pas deux pétales identiques dans une fleur !

À certains endroits, j'ai utilisé le jaune assez activement, cela ajoute de la chaleur.

Je prévois le dernier bourgeon.

Au fait, je vais tirer un autre "truc". Pour savoir si le travail va dans le bon sens, prenez une photo du dessin en noir et blanc. S'il a l'air volumineux et ne dérange rien, tout est correct. Eh bien, si quelque chose fusionne, vous comprendrez comment y remédier.

Croquis de la dernière pivoine :

Première couche rose.

Voici à quoi ressemble le résultat final :

Eh bien, êtes-vous prêt maintenant? dessiner les fleurs champêtres les plus chics - pivoines?

P.S. Si quelqu'un est intéressé, ce travail a pris environ deux jours complets.

< Буду рада ответить на ваши вопросы, если таковые имеются >Bonne chance à tous!

C'est une leçon moyenne. Il peut être difficile pour les adultes de répéter cette leçon, donc je ne recommande pas de dessiner une pivoine de cette leçon pour les jeunes enfants, mais si vous avez un grand désir, alors vous pouvez essayer. Je tiens également à noter la leçon "" - assurez-vous d'essayer de la répéter si vous avez le temps et le désir de dessiner aujourd'hui.

De quoi as-tu besoin

Pour dessiner une pivoine, nous aurons peut-être besoin de:

  • Peintures à l'aquarelle ou à l'huile.
  • Une palette propre pour mélanger les couleurs et obtenir de nouvelles combinaisons.
  • Eau pour dissoudre les peintures et tremper les pinceaux.
  • Un ensemble de pinceaux. Les professionnels conseillent d'utiliser des pinceaux naturels, mais les débutants peuvent utiliser des synthétiques.
  • Un chiffon propre pour essuyer les pinceaux.
  • Un peu de patience.
  • Bonne humeur.

Leçon étape par étape

La vraie nature dans toute sa splendeur ne peut être révélée que si vous la puisez dans la nature. Ce sera bien mieux de dessiner si vous regardez directement la pivoine. Si cela n'est pas possible, des photos ordinaires peuvent aider, qui sont simplement en vrac dans les moteurs de recherche.

Au fait, en plus de cette leçon, je vous conseille de porter votre attention sur la leçon "". Cela vous permettra d'améliorer votre maîtrise ou simplement de vous procurer un peu de plaisir.

Astuce : les peintures, surtout les aquarelles, ont peur du temps : elles sèchent très vite, alors appliquez les traits le plus rapidement possible, mais avec beaucoup de précaution. Un dessin créé avec des peintures est assez difficile à corriger.

Si vous n'êtes pas très à l'aise avec un pinceau et des peintures, n'hésitez pas à dessiner avec un crayon. Cela vous fera économiser beaucoup de temps et de nerfs. C'est ce que je vous conseille de faire avant la première étape.

Tout d'abord, avec un gros pinceau plat, réalisez le fond. Appliquons des traits de peinture blanche, jaune, rose, bleue. Saupoudrez ensuite de peinture jaune, rouge et blanche.

Nous décrivons avec des traits roses les endroits où ils seront situés. Commençons à dessiner à partir de la fleur de gauche. coups larges avec un gros pinceau, mélangeant les couleurs blanches, rouges et bleues.

Affinons un peu avec un pinceau plus fin, en essayant de peindre sur de la gouache humide, sans attendre que ça sèche. Ensuite, peignez le milieu de la fleur avec des traits.




Lorsque le travail préparatoire avec le milieu de la fleur est terminé, dessinez de petits pétales au milieu avec de la peinture blanche.

En même temps, nous commencerons à dessiner de longues feuilles autour de la fleur. Pour eux, prenez de la peinture verte, jaune, blanche. Pour assombrir la peinture verte, n'utilisez pas de peinture noire. Il est préférable d'ajouter un peu de gouache rouge au vert, le résultat sera une couleur foncée, presque brune.



Après avoir terminé avec la première fleur, passez à la seconde. De la même manière que la fleur de gauche, dessinez-la d'abord avec des traits généraux.


Puis affinez avec un pinceau plus fin et peignez des pétales blancs au centre. Que la troisième fleur soit un bourgeon encore non soufflé. Dessinez autour de toutes les fleurs.


Donc, vous avez appris à dessiner une pivoine, j'espère que c'était intéressant et instructif. Maintenant, vous pouvez prêter attention à la leçon "" - c'est tout aussi intéressant et passionnant. Partagez la leçon dans les réseaux sociaux et montrez vos résultats à vos amis.